0

原标题:单色釉养眼,能看懂单色釉瓷一定是高手

原标题:单色釉养眼,能看懂单色釉瓷一定是高手

单色釉被认为是瓷器收藏的最高境界。万物由简至繁,由繁归简,赏瓷器如此,看一色千秋,万彩归一。桃花的粉,初阳的红,翡翠的绿,深海的蓝……至纯至简,归于本真,最为纯粹的美。

中国瓷器的釉彩始于单色釉。但是在唐代以前,单色釉的烧制工艺一般。单色釉在宋代进入了蓬勃发展期,于明代得到进一步发展,清代继承和发展了明代单色釉瓷器制作工艺,达到了鼎盛时期。特别是到了清代康熙、雍正、乾隆三代,单色釉瓷器胎体优雅、流畅,釉色纯正、明快,部分单色釉瓷,釉下的暗刻刻花,似有似无,既不失单色釉的素雅,又有图案可供养眼品赏,可谓雅上加雅,光照下更是剔透玲珑,精美无比。

清雍正 粉青釉双龙耳贴花壶

本品壶盘口,细长颈,溜肩,腹部丰满,至胫处渐收。颈上突起五道弦纹。口沿与肩之间有两个对称的龙形柄高耸直立,龙头探进瓶口衔住口沿。肩部有八组椭圆形模印贴花装饰。通体施粉青釉,釉色沈穆深杳,宛若广袤深邃之天穹。外底署青花篆体「大清雍正年制」六字三行篆书款。

而在清三代官窑单色釉瓷器中,康熙的豇豆红、郎窑红尤为令世人瞩目,因烧制难度大又专限于宫廷御用,流传下来的极为稀少而珍贵;雍正时期的作品造型娟秀、胎釉精细著称于世,以纯粹的艺术品位取胜;乾隆时期的作品则相对在装饰技艺上更为丰富多彩。

清康熙 郎窑红苹果尊

直径9cm;高6cm

此尊造型饱满,小巧怡人,口沿内凹,丰肩圆硕,鼓腹,卧足。通体施高温铜红釉,釉层肥厚莹润,底部红釉凝聚处釉色浓重,圈足内施白釉

清乾隆时期的单色釉市场量最大,同时也是高价的缔造者,单件均价与雍正时期基本不相上下。雍正时期是清代制瓷的鼎盛时期,且雍正一朝较短,其瓷器的存世量也更稀少,作品造型丰富,品种多样,市场价格更加稳定,业内专家预测,雍正时期的单色釉未来价格会更高。

清乾隆 柠檬黄釉小蒜头瓶

清乾隆 天蓝釉小贯耳瓶

清乾隆 青釉锥刻荷莲纹胆瓶

从目前市场拍卖情况看,清代单色釉瓷器无疑是拍卖市场的主力,而清三代的单色釉瓷器是整个清瓷中最精彩的部分之一,无论是仿宋五大名窑还是各式新创釉色产品,都使人感到精雅无比。许多藏家表示:“虽然单色釉瓷器的价格在涨,但其涨幅远低于其他品种,且相对滞后,这倒给了藏家很大的捡漏儿机会。”

清雍正 雪花蓝釉撇口瓶

此釉色彩独特罕见,又称洒蓝、雪花蓝或青金蓝。于中国多以青金蓝见称,于西方则多称为雪花蓝。釉色斑斓,首见于明代瓷器,传世有不少署宣德款作例。据说是在已烧成而未罩釉的瓷坯胎体上,将混合篮釉吹于器面,然后低温再烧(约摄氏八百至九百度),犹如烧制唐代陶器上的钴蓝釉般。有别于一般明初釉彩,雪花蓝釉色调多样,从天蓝到青金石色,趣意无穷。此釉难以烧成,象征明宣德官窑最富丽华贵及令人惊喜的发展。传世的雪花蓝釉瓷,多为瓷盘

颜色釉五彩缤纷种类繁多,许多时代都有颜色釉的杰出代表作。以白作为起点,黑作为终点,五色杂陈其中。随着釉料品种的日益丰富,绚丽多变的色彩,瓷器变得既美观又实用。返回搜狐,查看更多

责任编辑:

文章转载自:http://www.sohu.com/a/240931926_607903
版权归原作者享有,如果侵犯了您的权益,请联系本站删除。感谢您的支持理解!